雖然更出名的是他的電子另一個自我Mr. Oizo（發音為“wazo”），但他的突破性熱門歌曲“Flat Beat”不僅以其朗朗上口的合成低音線鉤子而聞名，而且還來自被稱為「Flat Eric」的黃色木偶。李維斯廣告在過去的十多年裡，昆汀杜皮厄一直在舞蹈俱樂部巡迴演出和製作奇怪的長片之間徘徊。橡皮這是他的第三部影片，也是他繼坎城影展和奧斯汀奇幻音樂節等各種影展後在美國正式發行的第一部影片。
史蒂芬史皮內拉(Stephen Spinella) 飾演的一名州警官以介紹性獨白開場，主要是在談論為什麼我們觀看的電影中的許多事情似乎沒有特殊原因發生，然後向我們介紹了主角，一個看似普通的汽車輪胎，它以某種方式獲得了知覺和心靈傳動能力，當它沿著高速公路行駛時，它會用它來造成各種破壞和混亂。每當輪胎遇到人類時，一群觀眾都會用雙筒望遠鏡觀看輪胎造成的血腥屠殺，但即使他們也超出了他們的歡迎程度，這只是杜皮厄在一部奇怪的恐怖片中所做的曲折之一。
橡皮可能正是您所期待的Dupieux 那種離奇的電影製作風格，但它也可能會讓Oizo 先生的粉絲感到驚訝——如果您喜歡由合成器驅動的充滿活力的節拍，我們個人推薦他2008 年的專輯「Lambs Anger」——因為他決定與另一位作曲家加斯帕德·奧吉(Gaspard Augé) 合作創作音樂，創作了一首喜怒無常的配樂，有助於建立一種與大衛·林奇早期電影類似的基調。
ShockTillYouDrop 在 Dupieux 前往紐約參加特別提前放映時與他進行了交談橡皮以及韋伯斯特音樂廳 (Webster Hall) 罕見的紐約 DJ 表演。我們驚訝地發現他對他的音樂和他製作的令人難以置信的電影是多麼的謙虛和謙虛。
ShockTillYouDrop.com：我讀到您一生都在製作電影，而製作音樂就是為這些電影製作音樂的結果，所以我很好奇音樂如何驅動視覺效果，反之亦然，我很好奇哪個是第一個這個案例。
杜皮厄：
這真的很簡單。我很小的時候就開始製作短片，有一次，18 歲時，我開始向電視台出售我的短片，有一天，Canal+ 購買短片的人說：“你用的音樂是什麼？這裡？”我正在使用記錄，那個人告訴我，「不，我們不能這樣做。我們想播放你的短片，但你需要改變音樂，因為你會遇到麻煩，而且你必須支付儀式費用。所以我不得不用我創作的東西來代替音樂，所以我才開始製作某種音樂。這更像是一種氣氛。我剛買了一台合成器，做了一些事情來幫助短片，然後我發現了俱樂部文化、電子音樂，我剛剛遇到了Laurent Garnier，他是一位比我年長的偉大法國DJ，他只是說， “是的，繼續吧，你應該做一張唱片，我會把它放出來”，事情就是這樣發生的。Shock：你也根據你的音樂製作了很多視頻，我很好奇當你有一個像這樣的故事片的想法時，你通常會先有視覺想法，然後才是音樂嗎？
杜皮厄：
老實說，當音樂準備好後，製作影片會更容易。你有一首音樂，然後你必須在視覺上創造一些東西，所以這更容易，因為你只需要閉上眼睛，聽音樂，然後一些事情就會出現，你只需要選擇好主意，並且它有效。這很容易。如果你有一首好音樂，那麼製作一個好影片真的很容易。在糟糕的曲目上製作出好的影片幾乎是不可能的，因為音樂更強。震驚：我對此感到好奇，因為這是兩種截然不同的工作方式。有了視覺效果，然後嘗試找到與其相容的音樂，反之亦然。
杜皮厄：
另一方面，在剪輯電影時拍攝“Rubber”並製作音樂，對我來說（很難）。寫作，我就是這麼做的，我甚至都不用想。我很擅長寫作。拍攝方面，我的相機還不錯。當我說「好」時，我並不是說質量，我的意思是這對我來說很自然，但是說實話，在為電影製作音樂時，我認為我並不擅長。Shock：但是音樂非常有電影感，所以是來自您與 Gaspard 的合作嗎？
杜皮厄：
是的，但即使有人參與，我也認為這是一份真正的工作。作為配樂作曲家，這是一份工作，而且有科學依據，所以我這樣做是為了在“Rubber”中還可以，但裡面沒有那麼多音樂，但我認為這很難。你可以改變整件事情，只要用兩分鐘的音樂就可以改變電影的精神。真的很可怕。在某一時刻，你有了這部電影——它已經寫好、拍攝完畢，有一些對話，有很多訊息，僅僅一段音樂就可以摧毀一切或讓它變得更好，但對我來說，這非常困難。這是一個複雜的維度。我很想認識一位真正的配樂作曲家並成為朋友。 「救救我，救救我！」震驚：我注意到你們早在 11 月就發布了這部電影的原聲帶，遠早於電影上映。
Quentin Dupieux：配樂？是的，對你來說是在（上映）之前，但我們剛剛在法國上映了這部電影，配樂是在那之後十天。
震驚：輪胎殺人的想法是相當高的概念，但你用它做了一些不同的事情。一位美國電影製片人可能用輪胎製作了一部血腥的電影，但你有很多不同的層次，包括觀眾。很多概念都是從這個基本想法演變而來的嗎？
杜皮厄：
簡單的。說實話，因為我剛開始寫關於輪胎的電影，但我很快就感到無聊。它很弱。 “好吧，我有20頁，我該怎麼辦？”這還不夠，所以我必須添加另一層現實，我認為這是一個取笑自己的好方法，因為是的，我知道輪胎的想法很愚蠢。另外，我顯然不想在每部電影上都這樣做，但我喜歡自我意識電影的想法。我們知道這是一部電影，我們知道這都是假的，我們知道這不是真的。我們來玩一下這個吧，很有趣。這很有趣，我認為觀眾與真正的觀眾建立了某種聯繫。突然之間，你在某種程度上融入了電影，成為了電影的一部分。震驚：互動性很強，因為觀眾基本上會評論我們觀眾在觀看電影時可能想到的事情。以某種方式打破恐怖電影的刻板印象對你來說很重要嗎？
杜皮厄：
是的。有趣的是，從我15歲起，我就一直在嘗試拍一部恐怖電影，因為就像每個青少年一樣，我看過每一部充滿血腥味的B級片。當你15歲的時候，你會喜歡它，每次我寫一個短片或一個視頻，第一個想法總是，“啊，我應該做一些有血有肉的事情”，但我無法控制，它總是一些東西不同的。我從這個開始，然後回到對話和其他一些東西，因為我認為我不擅長創造任何動作。我認為我很擅長對話和荒誕的場景，所以每次我一開始就有這樣的想法，“好吧，我要製作我自己的《德州電鋸殺人狂》”，但後來不行，三頁之後，有很多的對話。 （笑）我的意思是，我就是這樣。我想我只是想忠於自己，我喜歡不假思索地寫作。這幾乎就像潛意識一樣，我只是寫作之類的。 “好吧，這樣就好，這樣很好。”我不喜歡想太多。震驚：我不知道你是否讀過任何評論，但人們在談論“Rubber”時引用了法國新浪潮，稱其為“藝術風格的恐怖片”，因為它具有法國的情感，但又是一種非常美國的風格電影因為是在沙漠拍攝的，所以演員都是美國演員。你真的是在美國拍的嗎？
杜皮厄：
是啊是啊。那是在有了輪胎的想法之前，我們和我的製片人和朋友決定，“讓我們用英語拍一部電影”，因為我的第一部電影是法語的，這真的很令人沮喪，因為它只針對法國和法語國家作為音樂家，我擁有廣泛的聽眾。我在澳洲有一些粉絲，在日本也有一些粉絲，所以在世界各地都是很好的事情，即使每個國家的粉絲都很小。昨晚，我們剛剛進行了放映，所以昨晚我遇到了一些我的音樂的紐約粉絲，這很令人興奮，所以我在法國的第一張照片令人沮喪。那隻是針對法國的，沒有人關心它，因為它是法語的，所以我的製作人，“好吧，我們會用英語做一些事情。”那是這次冒險的起點，所以我寫了這個故事，甚至寫了對白，考慮了翻譯，然後我們就來到這裡，我們確實像大家一樣——選角，我們找到了一個工作人員，我們在14 天內拍攝了它。震驚：飾演警察的演員史蒂芬史皮內拉（Stephen Spinella）在開場介紹中表現得非常出色，那麼你是怎麼找到他的呢？
杜皮厄：
這是選角。他太不可思議了，你所看到的，獨白，這個人在選角過程中也做了完全相同的事。就好像那個人完全理解我的精神，因為其他一些人......我不是在這裡參加選角會議，只是選角導演，所以我之前試圖解釋，「是的，我正在嘗試做一些事情嚴肅的。這不應該是有趣的。我不希望有人表現得很搞笑，」他們中的一些人試圖表現得很有趣，例如，「嘿！波蘭斯基的《鋼琴家》！我當時想，“不，不，這不好笑。”這個人，史蒂芬·斯皮內拉（Stephen Spinella），真是令人難以置信，因為他對此非常認真，就好像他真的相信自己所說的話一樣。他非常嚴肅，並不想搞笑，我認為這是一場很棒的表演。震驚：他有點讓我想起克里斯多福沃肯（Christopher Walken），他有一種說事的方式，即使他是完全嚴肅的，最終也會變得很搞笑。
杜皮厄：
是的，我知道你的意思。震驚：我聽說你實際上自己拍攝了這一切，但我假設你首先或後來單獨拍攝了所有觀眾的東西，所以這些場景中的演員是否真的知道輪胎在做什麼或你知道發生了什麼只需給他們台詞即可。
杜皮厄：
不，他們有劇本。他們知道劇本，但有趣的是，他們有劇本，但我只和觀眾一起拍了三天，他們從來沒有看到輪胎。他們就在那裡。 “好吧，你朝這個方向看，就是這條線，就是這樣。”這就是有趣的一點。對他們來說，這是最奇怪的經驗。他們只是拿著雙筒望遠鏡在這裡什麼也沒看，只是在談論一些事情。震驚：你有沒有進行演員篩選，以便他們可以看到完成的電影？
杜皮厄：
是的，其中一些，是的。震驚：「Rubber」曾在 Fantastic Fest 和 Sitges 等許多類型的電影節上演出，但它也在坎城影展上演出。
杜皮厄：
是的，那是最好的首映，因為那是真正的首映。震驚：我很好奇它在坎城的表現與類型節相比如何。您喜歡哪種環境？您喜歡該類型的粉絲還是更喜歡嚴肅的法國影迷？
杜皮厄：
對於這部電影，老實說，當我們完成它時，我們只是想，「我認為我們是為自己做的。這不會被淘汰。這也太奇怪了。我們喜歡它，我們試圖在法國尋找分銷管道，每個人都說：「不，不，抱歉。是的，這個想法很有趣，但是太慢了，太奇怪了，我們不感興趣。突然之間，我們有了坎城影展，因此我們就在 20 個國家銷售了它，所以這幾乎是一個奇蹟。對我來說，在紐約和你們談論這部電影即將在這個國家上映幾乎是一個奇蹟。老實說，這不應該是官方的。Shock：是的，這是一部小電影…
杜皮厄：
它比小還要小。它真的非常非常小，而且非常奇怪，速度很慢，很奇怪……。震驚：它具備了邪教電影的所有要素，但它具有真正的藝術敏感性，我認為很多人都被它所吸引。你很少看到具有如此藝術水平的恐怖電影，這就是為什麼我問它在坎城影展的表現如何。
杜皮厄：
當然，但老實說，這部電影在坎城引起了巨大反響。我們在評論家週這個最小的區域，在最破爛的劇院裡，大概有 800 個人在排隊觀看。太不可思議了，每個人都因為劇情而談論它。這只是關於情節。震驚：知道你接下來要做什麼嗎？你已經準備好另一部電影了嗎？
杜皮厄：
是的，我們現在就開始準備，四月拍攝。震驚：是否有壓力去做一些與《橡膠》不同的事情，或者有人要求你導演他們的電影，還是你只想做自己的事情？
杜皮厄：
是的，我只想留在同一個經濟體中，我也想保持自由。我不想做那份工作。Shock：你還會繼續與 Gaspar 在音樂上合作嗎？
杜皮厄：
是的，也許，也許。問題是他是一位偉大的作曲家，但他更喜歡古典音樂或流行歌曲。當我們談論配樂作曲家時，我的意思是指能夠洞察電影並帶來一些東西的人。加斯帕是一位非常優秀的作曲家。他有優美的旋律，但他沒有參與電影本身的視覺方面。他只是告訴我，“好吧，這就是演示，如果你喜歡的話......”震驚：他不工作拍照，他只是創作自己的歌曲。
杜皮厄：
是的，完全正確。我不得不做那些骯髒的工作，但他創造了令人難以置信的好東西。他是一位非常優秀的作曲家，但我認為我需要一個真正為電影的每一秒鐘工作的人，我想是一位真正的配樂作曲家。Shock：你認為你會繼續將生活中的音樂和電影兩部分分開，還是會來回走動？
杜皮厄：
這很難，因為我做的音樂非常快、歇斯底里、扭曲，而且與電影無關。幾乎不可能將這種瘋狂骯髒的狂野音樂與電影聯繫起來。另外，還有一些有點令人不安的事情，像是把我的音樂放在我的視覺效果上。我想和別人一起做這件事。這就是為什麼我總是讓別人參與進來，帶來別的東西，而不是我，我，我和我的大腦。我認為這有些無聊。我需要別人的幫助，就像其他人才一樣，因為這樣做的風險是做一些太像我、我、我的事情……這很無聊。只對他來說，因為我們認為他所做的事情一點也不無聊。
橡皮自 2 月 25 日起就開始透過 VOD 播放，但您終於有機會在 4 月 1 日在節日巡迴演出外的大螢幕上看到它。
來源：愛德華道格拉斯
