在收到 Criterion 的新藍光版本之前蓋馬丁的 2007 年專題我的溫尼伯我沒有看過馬丁的任何一部電影，大約看了 30 分鐘後，我覺得我做了正確的選擇。然而，隨著這部 80 分鐘的「類似紀錄片」的短片的播出，我發現自己越來越感興趣。林奇式的氛圍與看起來像是 20 年代中期製作的視覺效果相結合，慢慢地吸引了我。如果有一天”，“Ledge Man”電視節目的想法，然後是那些冰凍的馬頭……我馬上就會講到這些。
馬丁被 Criterion 的工作人員稱為“紀錄片幻想曲”，他開始講述他的家鄉溫尼伯的故事，但以他自己獨特的方式。利用他童年的故事，他甚至聘請了演員（包括標誌性的蛇蠍美人 安·薩維奇作為他的母親），他甚至將家庭過去的場景搬上舞台。然後是溫尼伯的故事，以及真實與虛構之間的模糊界線。也許我最初無法在該功能中找到吸引力是由於這條模糊的界限，不理解我可能不應該接受一切為現實，儘管 Maddin 當然希望我們這樣做，或者至少，感知到的現實。
馬丁解釋他長大的城市的方式體現了電影製片人對事物的看法與事物的現實之間的關係。當涉及到時，這個主題已經進入我們當前的電影對話中艾娃·杜威內的塞爾瑪和杜威內反對這些的聲明聲稱影片歪曲事實說：「這就是我所看到的，這就是我們所看到的……這應該是有效的。我不會爭論歷史。
至此，Criterion 的新藍光版本中包含了 Maddin 與經常合作者和藝術評論家之間近一個小時的採訪羅伯特恩賴特，討論「紀錄片」的起源和其中的故事。當被問及影響時，馬丁說他打算讓這成為他的版本費德里科·費里尼的小牛隊在命名此類視覺和敘事影響之前吉加·維爾托夫的拿著電影攝影機的男人,沃爾特·魯特曼的柏林,讓‧維戈的」 關於尼斯和奧斯卡·菲辛格的從慕尼黑步行到柏林。就我個人而言，我討論過 Vigo 的作品夫妻 次過去，如果您點擊 Fischinger 的鏈接從慕尼黑步行到柏林你會看到一部 1927 年製作的電影的片段，其外觀與 Maddin 幾乎相匹配我的溫尼伯，而且，事實證明，這就是馬丁的風格，而且確實對他有利。
帶著冰凍的馬頭到達現場（向右看），恩賴特直截了當地向馬丁詢問場景的真實性，在承認他在問答環節中從未完全如實回答之後，你立即意識到他在避免出現問題方面訓練有素。他確實承認惠蒂爾公園有一個馬厩被燒毀，並且他確實承認如本文頂部的圖片所示佈置了這一場景，但他從未直接回答過馬是否真的被凍住的問題為躲避惠蒂爾大火而死在紅河中。更有趣的是，在網路上搜尋真相，你找不到它，但你會發現人們 100% 相信上面的圖像以及來自同一場景的其他幾張圖像是真實的。再一次……這種感知的想法。現實與感知現實的觀念可能會產生有趣的信仰體系。
馬丁的視覺風格也在五部短片中得到了展示——Spanky：前往碼頭並返回（2008），辛克萊(2010),只做夢的事(2012),大廳跑者（2014）和路易斯瑞爾共進晚餐(2014) — 以及前三個的介紹。由於馬丁能夠重現看似老式的鏡頭，我的妻子在我觀看時走進了房間只做夢的事她說：“這是什麼……我以為我看到了一個死去的女人。”我的回答是：“也許你做到了。”
[amz asin=”B00OL0LU2C” size=”small”]最後，我無法完全得出我對這部電影的感受的結論，但 Criterion 整理了一個精彩的包來幫助增加對電影的額外見解，並且它的電影製作人，創造了一條理解的途徑。在這部電影中，觀眾對素材的解讀是不可或缺的，而且它絕對是一部藝術品，而不是一部面向一般觀眾的電影。你必須願意探索它的內部運作和動機，如果你願意全身心投入，你可能會驚訝地發現自己在馬丁家鄉幻想的白雪皚皚、冰凍苔原中變得如此根深蒂固。
這張光碟還包括Maddin 2014 年關於各種溫尼伯吉亞納的四篇電影散文、多倫多“我的溫尼伯”現場演出的樣本、電影的預告片、一張以藝術家的藝術作品為主題的折疊海報。馬塞爾·紮馬以及評論家的一篇文章韋恩·科斯滕鮑姆。
