大衛林區：藝術生活回顧

那麼，到底為什麼這麼多年輕的電影製片人一開始就繼續簡單地追逐商業成功，尤其是當如今邊緣的商業成功可以忽略不計的時候（回覆：沒有人真正賺錢）。如果您最大的願望是最終申請Netflix隊列或垃圾箱沃爾瑪，你做錯了。

創造藝術。定義你的願景。冒險。讓它個性化。其餘的將隨之而來。這可能需要時間，但沒關係。

我在看巔峰之作的時候就想起了這一點 大衛林區：藝術生活昨夜。因為這正是林奇所做的。藝術第一。毫不妥協。封面娛樂周刊之後。後來很多他媽的…

大衛林區：藝術生活是一個奇蹟。從表面上看，它類似於同樣令人著迷的親密紀錄片從帕爾馬（在這裡閱讀我們的評論）。但這確實是一部非常不同的電影，因為林奇是一位非常不同的電影製片人。一個非常不同的人。他的商業成功之旅是一條在失敗、鬥爭、勝利、努力工作和堅決拒絕妥協中開闢的道路。他有機地鑄就了自己的名聲，1977 年他確實改變了電影業的進程。橡皮頭，他已經對自己獨特的眼光充滿信心了。他已經開闢了道路，現在需要世界其他地方追趕。我認為他們從來沒有真正做到過。他們仍在試圖弄清楚他的情況。

導演喬恩阮(Jon Nguyen)、里克巴恩斯(Rick Barnes) 和奧利維亞內爾加德-霍爾姆(Olivia Neergaard-Holm) 對林奇這位藝術家的迷人描繪，在挖掘林奇靈魂的原始藍圖並將圖像、記憶和聲音的不可能的謎團拼湊在一起方面，比我所見過的任何人或任何事物都做得更好。 ，進而構成了他的工作。與林奇一起在他搖搖欲墜、波西米亞風格的加州工作室裡度過時光，而未來雙峰大師繪畫、玩弄物質、打破材料、雕刻、壓碎畫布和彎曲畫筆，製作出他自己原始的、令人難以置信的個人藝術作品，影片將這些創作場景並置，林奇透過感人的照片和敘述了他整個成長的生活故事。這是一個多麼好的故事，或者更確切地說，多麼一個說故事的人。

慢慢地，林奇——在這位電影製片人和藝術家的催眠長鏡頭之間，只是不停地抽煙，用沾滿墨水的手指撫摸著令人印象深刻的白髮——講述了他慈愛、支持的父母、他田園詩般的1950 年代的童年、他早年的親密故事。林奇——就像他的電影一樣——古怪而且常常很有趣，但這些都不是被迫的或有意為之。他自然就是這些東西。當他工作和說話時，他蹣跚學步的女兒在他的工作室裡閒逛，人們可以看到，他從小受到的“愛的基礎”（他的話）已經轉化為他的性格。這是一個善良的人，恰好也是電影史上對人類隱密黑暗最重要的調查員之一。

在他的故事中，我們看到了一些標誌性時刻，這些時刻後來融入了他的電影中：當他只有八歲時，他如何看到一個赤身裸體、被毆打的女人走在他的街上哭泣（藍絲絨、雙峰：與火同行）；他對成為父親、丈夫和養家者的焦慮（橡皮頭），他吸毒的經驗被高速公路上的線路催眠（失落的高速公路，狂野的心），他對工業區美/醜的執著（橡皮頭、像人）等等。所有這些都是以反映林奇自己的工作和整個過程的方式拍攝和剪輯的。就好像電影製片人試圖複製真正進入藝術家頭腦的體驗。我們，觀眾，成為大衛林區。又是怎樣的心思…

在成功舉辦了音樂節後，大衛林區：藝術生活現在正在北美各地的選定劇院演出，其中包括多倫多的劇院TIFF 貝爾燈箱。尋找它。從中學習。